Over Miranda

Al van kleinsaf ben ik met kunst, ontdekken, creëren en vormgeven bezig.  Creativiteit is hierbij het sleutelwoord.  Als klein meisje keek ik vol bewondering naar mijn overgrootvader die de mooiste juwelen uit zijn handen toverde.  Hij was mijn grote voorbeeld.  Goudsmid is dus een vakmanschap dat al vanaf mijn geboorte in het bloed zit.  Toen ik na jaren eindelijk de studie goudsmid kon aanvatten was het plaatje compleet.  Hierbij was mijn grootmoeder, als dochter van, mijn grootste criticus en leidraad.  Na het afstuderen kon ik eindelijk mijn ideeën in zilver en goud gestalte geven.  Eerst in opdracht, nu uit vrije hand.  Na mijn afstuderen kreeg ik, dankzij mijn leraar Rudy, waar ik zeer dankbaar voor ben, de kans om mijn ervaringen uit te breiden als jurylid voor het ‘wedstrijdjuweel’ gepresenteerd in het Diamantmuseum in Antwerpen, later als jurylid voor de afstudeerrichting ‘Goudsmederij en Juweelontwerp’ bij Syntra AB.

Het creatieproces van het sieraad gaat door tijdens de constructie.  Het proces laat sporen na.  Het werk verandert naarmate het proces verloopt.   Ik laat me leiden door het vuur tijdens het smeden.  Hierdoor ontstaan vormen die puur zijn, grillig of juist afgelijnd.

Soms kan een imperfectie juist een mooi accent worden.  Het werken vanuit aloude technieken geeft voldoening.  Mijn juwelen ademen rust en evenwicht uit maar toch met een zekere kracht en dynamiek.  Deze elementen zorgen voor het karakter van het juweel.  De juwelen zijn als het ware constant in beweging. 

Ideeën ontstaan uit structuren, vormen, architectuur, natuur.  Ik stel me zoveel mogelijk open voor nieuwe impulsen en probeer dit in mijn werk te vertalen. 

Bij het uitkiezen van een juweel moet er als het ware een harmonie zijn tussen de persoonlijkheid van de drager en het juweel, met de typische stempel van de ontwerper. 

Sieraden zijn een huwelijk tussen kunst en een gebruiksvoorwerp. 

Na een tweedelige cursus “vervaardigen van lichtobjecten” werd ik gebeten door de textuur en structuur van handgeschept papier met daarenboven de schoonheid en materialen uit de natuur.  Op deze creatieve uiting ging ik me eveneens verder toeleggen.  Het is een constant groeiproces dat door vele elementen wordt gestimuleerd en telkens een verrassend, eenvoudig en warm resultaat geeft.  Ik probeer de gezelligheid, sfeer en warmte dan ook ten volle tot hun recht te laten komen in mijn lichtobjecten.  Wilgen- en andere takken met handgeschept papier uit Nepal en Japan vormen samen een warm resultaat.  Daar er met natuurlijke materialen wordt gewerkt is echter geen enkel lichtobject gelijk.

Al mijn werken balanceren tussen schoonheid, soberheid en rust.  Het is een constante dialoog tussen licht, kleur, vorm, ruimte, contrast, ritme en constructie die al mijn werken, zowel juweel als lichtobject kenmerkend maken.  Een werkstuk heeft alleen zin en betekenis als de mens erdoor geroerd raakt.  Werken aan zowel juwelen als lichtobjecten geeft me de rust en vrede ‘MANOA’ die ik nodig heb, ook dankzij de enorme steun van mijn man Luc, die me de push gaf om mijn droom waar te maken en mijn fijne gezin, kan ik deze rust bereiken.  Zij zijn allen diegenen die me de moed geven om mijn vleugels te spreiden en de stap tot een collectie te wagen. Zij zijn en blijven mijn drijvende krachten.